Chi siamo
Le arti sono attività che troviamo in tutte le società (anche le più povere), perché danno un senso più profondo alla vita di tutti; e custodiscono l’idea che felicità e libertà siano possibili non solo per pochi eletti.
La storia delle arti mostra un primo passaggio dal sapere unitario (gli antichi Greci) ai saperi diversi ma gerarchici del Medio Evo (arti del Trivio e del Quadrivium) e un secondo in età moderna, quando questa “piramide di saperi” si scioglie in una molteplicità eterogenea. Dalla metà Settecento poi, con l’industrializzazione, le arti perdono le funzioni sociali precedenti (magiche, religiose, politiche). E da allora sopportano una crisi. Hegel ha parlato di «morte dell’arte». Altri hanno denunciato i danni venuti dalla loro riduzione a merce. Altri ancora visto nelle arti di massa (come la fotografia e il cinema) i segni positivi di una democratizzazione sia pur parziale.
Oggi, in questa società in via di globalizzazione e dominata dal primato delle tecnologie, la nostra «Officina», attraverso i suoi laboratori, proporrà occasioni per praticare in modo critico questa o quell’arte.
E cioè: liberandosi dai modelli rigidi e ultra accademici; evitando di contrapporre arti e scienze o di smarrirsi tra i feticci della Bellezza; confrontando il bisogno d’arte presente nella gente comune con la ricerca più specialistica; usando in modo accorto i musei per sottrarsi ad una visione consumistica dell’arte; diffidando dell’idea elitaria del «genio» che alimenta narcisismi e snobismi.
La scelta del logo dell’associazione Officina delle Arti, nasce dall’idea di abbinare il simbolo di un ingranaggio, quindi dell’officina, all’Uomo Vitruviano (appositamente stilizzato) di Leonardo da Vinci, il quale, durante tutto il 2019, sarà ricordato con varie celebrazioni nel suocinquecentenario della morte.
La scelta simbolica di quello che è riconosciuto a livello mondiale come il più famoso tra i disegni di Leonardo, vuole rappresentare per l’associazione Officina delle Arti, l’unione simbolica tra arte e lavoro collettivo: infatti l’uomo Vitruviano del logo dell’Associazione è all’interno del cerchio di un ingranaggio, che rappresenta la creazione e il lavoro, quindi l’Universo dove ruotano le varie discipline artistiche.
L'associazione è aperta a tutti coloro che vogliono dare libera espressione al loro talento artistico, e cercano un luogo dove sentirsi compresi e apprezzati per il loro appassionato contributo alla cultura. Saranno i benvenuti tutti gli artisti di ogni nazionalità e giovani emergenti, che facciano dell'arte una buona base per costruire un mondo finalmente libero dai pregiudizi, ricco di sentimenti autentici e un grande senso di solidarietà.
I membri di Officina delle Arti
I membri
di Officina
delle Arti
Ennio Abate Scrittore/Pittore
Antonio Ricci Poeta/Musicista
Roberta Cattaneo Pittrice
Loredana Manzi Pittrice
Luca Colombo Musicista
Antonia Gurgoglione Insegnante
Gianni Caminiti Attore/Regista
Giovanni Cocciro gia' assessore cultura
Ilaria Donatelli (Ivancich) Cantante/Poeta
Gianfranco Liparulo Pittore
Nazzareno Ferretti Cameraman
Vincenzo Martinelli Musicista
Ennio Abate: è nato a Baronissi (Salerno) nel 1941. Vive a Cologno Monzese (Milano) dal 1964 ed ha insegnato nelle scuole superiori. Ha pubblicato cinque raccolte di poesia, tradotto dal francese, curato due manuali scolastici per le superiori: uno sulla Commedia di Dante e uno di storia. Scrive, dipinge e cura la rivista on line POLISCRITTURE.
Antonio Ricci: Nato a San Giovanni Rotondo (FG) nel 1959. Docente in una scuola superiore di Milano, poeta e musicista, è presente in vari ambiti della vita sociale è collettiva. Le sue poesie sono l'evoluzione di un processo di maturazione nelle vicissitudini che l'umanità sta attraversando. Tutt'ora partecipa a reading e presentazioni nei vari luoghi culturali di Milano e provincia.
Roberta Cattaneo: Nata a Milano nel 1964 è laureata in igiene dentale e lavora in libera professione. Pittrice autodidatta. Attraverso le sue creazioni manifesta le proprie emozioni.
Loredana Manzi: Nata a Foggia, si è laureata in Pittura e Arti Visive presso l'Accademia di Belle Arti di Brera con i Maestri Galliani, Galbusera e Grillo. Il suo stile pittorico da vita a opere che comunicano immediatamente con l'osservatore, quasi come riflesso, la stessa interiorità dell'autrice, rivelando i suoi stati d'animo. Ha iniziato la sua carriera artistica con dipinti a rilievo che raffiguravano, in chiave moderna, le incisioni rupestri primitive; successivamente la sua arte si è spostata sui paesaggi e sulla figura umana. Ha esposto presso il Salon Art del Louvre di Parigi, oltre a innumerevoli mostre in Italia. E' inoltre un'appassionata dell'incisione calcografica e della xilografia con molte opere eseguite con queste tecniche. Ama la fotografia e la Street Art.
Luca Colombo: è nato a Milano nel 1975. Si diploma in violoncello presso il Conservatorio G.Verdi di Como, dove successivamente consegue il diploma accademico di secondo livello. Si è laureato in scienze politiche presso l'Università degli studi di Milano e in didattica della musica presso il Conservatorio A. Vivaldi di Alessandria. Ha tenuto concerti in Italia e all'estero in diverse formazioni cameristiche e orchestrali, esibendosi in importanti teatri tra cui: Teatro Sociale di Como, Teatro degli Arcimboldi di Milano, Teatro Fraschini di Pavia, Auditorium di Milano, Tonhalle di Zurigo. Insegna musica e violoncello presso la scuola secondaria di primo grado.
Antonia Gurgoglione: E' docente di matematica in pensione, è nata a San Giovanni Rotondo (Fg) e vive a Cusano Milanino dove si trasferì per lavoro, dopo gli studi universitari a Bari. Attualmente, come docente volontaria di una scuola popolare, dedica parte del suo tempo al recupero e al sostegno di studenti in difficoltà. Coltiva da sempre l'interesse per tutte le arti, per la musica, in particolare dedicandosi allo studio della fisarmonica.
Gianni Caminiti: Psicologo, lavora nel mondo dello spettacolo come musicista polistrumentista e cantante professionista, turnista discografico, autore Siae, regista di sfilate di moda. Ha prodotto lavori discografici e rappresentazioni teatrali. E' il fondatore di CineSmania. Sceneggiatore, regista, autore della colonna sonora, produttore e attore protagonista del lungometraggio Ombra e il Poeta. Editore con CineSmania Edizioni.
Giovanni Cocciro: Nato a Messina nel 1961, è stato direttore dei giornali Libera Voce e Qui Cologno, presidente del gruppo fotografico Il Gabbiano, fondatore del Centro Studi Nuova Dimensione, fondatore e presidente della Proloco di Cologno Monzese, gia' assessore alla cultura del comune di Cologno Monzese.
Ilaria Donatelli: in arte Ivancich, è nata a Milano nel 1984, dal 1992 studia e canta prima nel Rock/Folk, poi nel mondo della lirica, oltre alla pratica di, e su, diversi strumenti. Nel 2013 pubblica il suo primo disco. Scrive dal 1990, pubblicando nel 2012 per Pagine Edizioni e nel 2018-2019 con la Temperino Rosso Edizioni.
Gianfranco Liparulo: nato a Parma. Inizia a dipingere dall'infanzia, segue vari corsi ed in particolare la scuola del maestro Bossone. Esposizioni principali a Milano e provincia (tra cui una mostra a carattere nazionale) Malaga, Palermo e La Valletta. Esegue pittura a olio, anche ritratti. Attualmente i suoi dipinti sono figurativi di ispirazione cubista, metafisica e surrealista. Co-fondatore del movimento artistico QollettivoQualcosa.
Nazzareno Ferretti: nato a Falciano (AP) si è diplomato in scultura all'Accademia di Belle Arti di Brera con i maestri Manfrini e Degrada. Attualmente in pensione, è stato coordinatore televisivo in RAI.
Vincenzo Martinelli: nato nel 1946 a Chieti, attualmente pensionato, prima operaio e impiegato in un patronato. Suona il sax baritono nella banda musicale di Cologno Monzese. Hobby del mosaico